?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: музыка

Вебинары октября

В приморском парке над рекою есть сосна,
Своею формою похожая на лиру.
И на оранжевом закате в октябре
Приходит девушка туда ежевечерно.
Со лба спускаются на груди две косы,
Глаза безумствуют весёло-голубые,
Веснушки радостно порхают по лицу,
И губы узки и длинные надменны…
В неё, я знаю, вся деревня влюблена,
(Я разумею под «деревней» всё мужское).
Ей лестно чувствовать любовь со всех сторон,
Но для исканий всех она неуловима.
Она кокетлива и девственно-груба,
Такая ласковая по природе,
Она чувствительна и чувственна, но страсть
Ей подчиняется, а не она — порыву…

Игорь Северянин «Рисунок»

Программа вебинаров

2 октября Астрологический прогноз на октябрь
3 октября Хрущевский переворот
4 октября Музыкальный фильм Этторе Скола «Бал»
5 октября Уильям Шекспир «Король Лир»

9 октября Приказная система государственного управления
10 октября Елизаветинская эпоха в Англии
11 октября The Beatles: Вечер трудного дня (1964)
12 октября Джон Гоббс «Левиафан»

16 октября Градостроительное (городское) проектирование
17 октября «Ревущие двадцатые» — от Российской империи — к СССР
18 октября Мюзикл Романа Игнатьева на стихи Юлия Кима «Анна Каренина»
19 октября Владимир Маяковский «Клоп»

23 октября Город-государство и инфраструктурное государство – два принципа государственного устройства
24 октября «Карфаген должен быть разрушен» (олигархическая и демократическая системы устройства)
25 октября Опера Генри Перселла «Дидона и Эней»
26 октября Урсула Ле Гуин «Лавиния»

Приобрести абонемент на октябрь

5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

Метки:

18.10.2019      ЧАСТЬ III

Первое десятилетие «Песняров» прошло не просто с успехом, а с успехом оглушительным. Ребята объездили с концертами всю страну, их голоса непрерывно звучали в эфире теле— и радиопрограмм, они стали первым вокально-инструментальным коллективом из СССР, побывавшим в Америке, про поездки в Европу можно и не говорить. Польская Сопота со слезами на глазах слушала их белорусские баллады и аплодировала стоя. Музыкальные критики США дружно признавались, что такого выдающегося фольклорного коллектива они вообще не видели.

Из интервью с Владимиром Мулявиным:

В 70-е годы газеты пестрели сообщениями о том, что «Песняры» покорили Америку. Сердце переполнялось гордостью за нашу родную советскую эстраду… А как из другого столетия, другого века вам видятся те события?
— После нашего выступления в 1975 году на фестивале в Каннах мы получили сразу 23 (!) приглашения за рубеж. Но в те времена было очень тяжело с оформлением выездов на Запад. Получалось, что мы можем выехать чуть ли не через год. Все приглашавшие возмущались: «Но вы нужны нам сейчас! Пока не забылся фестиваль, пока идет реклама!» Единственными, кто согласился ждать и дождался, оказались американцы. Мы действительно прошли там с большим успехом, и я горжусь тем, что не работали для эмигрантов, а выступали на американскую публику. Продюсер наш, помню, говорил: «Володя, американская публика ничем не отличается от любой другой. В вашем профессионализме я не сомневаюсь, поэтому у меня единственная просьба: работайте с такой отдачей, как будто выходите на сцену как в последний раз.»
Мы и в начале «нулевых» ездили в США. И тоже с успехом. Например, на фестивале в штате Аризона выступали в национальном парке, где собралось больше пятидесяти тысяч (!) хиппи со всего мира. Почти каждый привез с собой маленький барабан, и кульминацией стал момент, когда эти десятки тысяч человек, слившись в едином порыве, принялись лупить в барабаны, чем верховодил вождь местного индейского племени. Причем накануне все участники фестиваля в течение двух недель практически ничего не ели, употребляя лишь дистиллированную воду. Таким образом, проходило очищение…

Владимир Мулявин экспериментировал с голосами солистов, работал над спетостью команды, требовал от коллег полной самоотдачи. Не все выдерживали яростный ритм репетиций. Через десять лет существования ансамбля песняров, бывших и настоящих, насчитывалось уже несколько десятков. Казалось, власть над советской аудиторией у ВИА была не просто полной, но какой-то магической. На их концертах люди плакали, смеялись, танцевали и воссоединялись в приступах всеобщей любви.

Читать статью в "Литературном обозрении"

Мюзикл Романа Игнатьева на стихи Юлия Кима «Анна Каренина»

«А́нна Каре́нина» — российский мюзикл на либретто и стихи Юлия Кима, музыку Романа Игнатьева. Основан на одноимённом романе Льва Толстого. Премьера состоялась 8 октября 2016 года в театре «Московская оперетта».

Яркий, захватывающий, эмоциональный и высокотехнологичный спектакль по мотивам одного из величайших произведений Льва Николаевича Толстого. «Анна Каренина» — шедевр мировой классики о взаимоотношениях мужчины и женщины. Драматическая история любви между замужней дамой Анной Карениной и блестящим молодым офицером Алексеем Вронским разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века.

Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами зрителей, увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому.

В ролях звёзды столичных мюзиклов: Екатерина Гусева, Дмитрий Ермак, Валерия Ланская, Наталия Быстрова, Сергей Ли, Александр Маракулин, Андрей Бирин, Игорь Балалаев, Лика Рулла и др.

Оригинальное либретто по мотивам бессмертного романа Толстого, великолепный вокал, эффектная хореография, талантливая игра лучших актёров российского мюзикла, пронзительная музыка в живом исполнении оркестра Театра оперетты — в сочетании с новейшими возможностями мультимедийных технологий — позволят на несколько часов отключиться от реальности, наслаждаясь удивительной историей любви и роскошной, блистательной, утончённой атмосферой девятнадцатого столетия.

Источник

Вебинар состоится 18 октября 2019 года в 20-00 (время московское). Ведущая Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров октября5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

16.10.2019

К тому моменту, как по Англии уже прокатились все три волны становления арт-рока, а в континентальной Европе стиль уже успел выйти из моды, оставив после себя целый сонм различных исполнителей и вереницу шедевров, советская действительность была максимально жестока: профессиональная арт-роковая сцена конца 70-х в СССР состояла фактически только из «Високосного лета» и «Песняров». Первые в 1979 году претерпят изменение состава и вскоре будут известны как Автограф, став таким образом первым советским коллективом, исполняющим неопрогрессив. Вторые же запишут один из важнейших альбомов не только в своей дискографии, но и в отечественной музыке вообще.

Читать статью в "Литературном обозрении"

The Beatles: Вечер трудного дня (1964)

«Вечер трудного дня» (англ. «A Hard Day’s Night», Ночь тяжёлого дня) — художественный кинофильм, в главных ролях которого снялись участники группы The Beatles. Одноимённый альбом вышел в Великобритании через четыре дня (10 июля 1964 года) и песни из фильма составили его первую сторону. Фильм пользовался успехом у зрителей, заняв второе место по кассовым сборам в Великобритании в 1964 году (после картины «Голдфингер»).

Картина получила в целом позитивные отзывы мировой кинокритики и заслужила впервые в истории британского музыкального кино две номинации на Оскара.

Сюжет фильма представляет собой один «обычный» день из жизни «Битлз». Самая известная рок-группа в мире едет из родного Ливерпуля в Лондон, чтобы выступить на телевидении. Музыканты пытаются добраться до студии и не быть разорванными на сувениры восторженными поклонниками, доводят до нервного срыва своего менеджера, развлекаются и влипают в разнообразные приключения. В процессе Полу приходится присматривать за своим дедушкой, Джона отказываются принимать за самого себя, Джордж даёт мастер-класс по бритью, а Ринго открывает в себе революционный настрой и исчезает перед решающим концертом…

Сценарий был написан Аланом Оуэном, который был выбран потому, что «Битлз» были знакомы с ним. Кроме того, он показал знание разговорной манеры ливерпульцев. Маккартни отметил: «Алан побыл с нами и был достаточно осторожен, чтобы попытаться сказать лишнего, что он может случайно услышать, как мы говорим, так что я считаю, что он сделал очень хороший сценарий». Оуэн провёл несколько дней с группой, которая рассказала ему о своей жизни. Он написал сценарий с той точки зрения, что «Битлз» стали заложниками своей собственной известности, их график выступлений и студийной работы стал их наказанием.

Вебинар состоится 11 октября 2019 года в 20-00 (время московское), ведущая Ирина Анатольевна Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров октября5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

14.04.2016 - 26.09.2017

9588c743dc60a32f358b3e9811eab73aВозможно, что это все выльется в такой публицистический цикл. Ну,  все же от литературы, в первую очередь, и ждут попутной песни.

Вчера, так и не дождавшись от меня каких-то комментариев по поводу волнующих вопросов, ко мне уже обратились напрямую те, кому я отказать-то во взаимодействии никак не могу, поскольку обязана поддержкой, человеческим участием, пониманием... самым ценным в нашей с вами действительности. Обязана лично, поэтому всех этих граждан причислила на божничке к Тем, Кому не отказывают.

Те... хм... как раз молчали, считая, что уж с такими вопросами все должны разобраться и без Их вмешательства. Вот по другим вопросам, по которым нынче идут всякие публицистические циклы здесь, разобраться сложно. Хотя бы потому, что вы-то не видите процесс создания любой синтагмы на русском изнутри. Вплоть до Времени, Места, целевой мотивации - истинной и ложной. Просто копаться в этом... то еще удовольствие.

А при этом возникает ряд насущных вопросов, касающихся... элементарных вещей "хорошо-плохо", поскольку искусство в качестве особого пространства нравственного выбора на сегодня, можно сказать, кердыкнулось (если не сказать матом). А раз у меня тут осталась эта избушечка на болоте, то и приходится пояснять некоторые вещи... как маленьким.

Read more...Collapse )891c2aadbbc2a1e42b91a8d61e924949

Музыкальный фильм Этторе Скола «Бал»

«Бал» (фр. Le Bal, итал. Ballando Ballando) — музыкальный кинофильм режиссёра Этторе Скола, 1983 год, созданный на основе спектакля театра «Театр дю Кампаньоль» (Théâtre du Campagnol) Жан-Клода Паншена.

Все действие происходит в одном и том же парижском танцевальном зале на протяжении почти 50 лет. События французской истории с 1930-х до 1980-х годов, смена мод и привычек показаны исключительно языком музыки, танца, пластики и мимики. Ни одной реплики в фильме нет (что не помешало его выдвинуть на премию «Оскар» в номинации «Лучшая картина на иностранном языке»).

Read more...Collapse )

Вебинар состоится 4 октября 2019 года в 20-00 (время московское), ведущая Ирина Анатольевна Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров октября5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

27.09.2019 ЧАСТЬ I

Белорусский ансамбль «Песняры», основанный в сентябре 1969 года, за короткое время благодаря победам на многочисленных международных музыкальных конкурсах и фестивалях, а также гастролям по Франции, Германии, Швейцарии, Индии, Латинской Америке и Африки, получил мировое признание. После успешных выступлений «Песняров» на 10-ом юбилейном МИДЭМе в Каннах коллектив получил приглашение совершить гастрольное турне по США в 1976, в истории это были первые гастроли советского коллектива по Америке, которые местная пресса назвала русским вторжением на западном рок-фронте. «Песняры» первые обладатели «Золотого диска» СССР и 10 дисков гигантов общим тиражом около 12 миллионов экземпляров . Основу репертуара составляет белорусский фольклор . Бережное отношение музыкантов к народному творчеству , владение несколькими инструментами , склонность к музыкальной импровизации , чистота вокала — определяет основу популярности «Песняров» и по сегодняшний день.

Мулявин Владимир Георгиевич (1941-2003) – белорусский музыкант, гитарист, аранжировщик, композитор, певец эстрады. С 1970 года был художественным руководителем ВИА «Песняры», эту группу называют явлением в мире музыки, аналогов у неё не было ни до, ни после. Спустя почти полвека многие музыкальные композиции «Песняров» до сих пор пользуются огромной популярностью: «Беловежская пуща», «Вологда», «Берёзовый сок», «Я всё тот же». В 1991 году Мулявину было присвоено звание Народного артиста Советского Союза.

Читать статью в "Литературном обозрении"

Индийская классическая музыка в традициях Карнатака и Хиндустани

Музыка Индии включает разнообразие живых и исторических жанров народной, популярной, эстрадной и классической музыки. Индийская классическая музыка, представленная традициями Карнатака и Хиндустани, восходит к «Сама-веде» и описана как сложная и многообразная система, воздействующая на внешний и внутренний мир, в ряде трактатов первых веков нашей эры и особенно Средневековья. В современности она связана с высокой традицией и особенно с религиозной практикой.

Народная музыка важна для сохранения идентичности многочисленных народов Индии. В период мусульманского завоевания индийская музыка вобрала и ассимилировала ряд традиций и инструментов арабской музыки, а в период европейского колониального господства — элементы и инструменты музыки Европы. В XX веке индийская музыка при посредстве ряда выдающихся европейских («Битлз») и американских музыкантов (Джон Маклафлин), а также кинематографа и движений хиппи, нью-эйдж, прозелитического вайшнавизма и других стала одним из значительных компонентов музыкального разнообразия общемировой культуры.

Рабиндранат Тагор — ключевая фигура музыки Индии рубежа XIX—XX веков. Он написал свод более 2000 песен на языке бенгали, который известен как «Рабиндра-сангит». В его песнях видны влияния музыки карнатака и хиндустани, околоклассических традиций, музыки Европы, музыки баулов, бхатияли, разнообразных народных традиций. Многие исполнители в Западном Бенгале и Бангладеш специализируются исключительно на его песнях. К «Рабиндра-сангиту» принадлежат гимны Индии и Бангладеш.

Вебинар состоится 27 сентября 2019 года. Ведущая Ирина Дедюхова

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров сентября5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

26.12.2016

«Девушка пела в церковном хоре…» Александр Блок
Девушка пела в церковном хоре
О всех усталых в чужом краю,
О всех кораблях, ушедших в море,
О всех, забывших радость свою.
Так пел ее голос, летящий в купол,
И луч сиял на белом плече,
И каждый из мрака смотрел и слушал,
Как белое платье пело в луче.
И всем казалось, что радость будет,
Что в тихой заводи все корабли,
Что на чужбине усталые люди
Светлую жизнь себе обрели.
И голос был сладок, и луч был тонок,
И только высоко, у Царских Врат,
Причастный Тайнам,- плакал ребенок
О том, что никто не придет назад.

Читала эту новость «В школах предлагают ввести курс психологии» , а голове все крутились мысли о разговоре с подругой. Она искренне жаловалась, что с мужем просто не знали как реагировать на просьбу 14- летней дочери помочь написать отзыв по рассказу, где «14-летняя девочка лишается девственности и её убивают». Сказать, что на этой фразе дочери муж впал в ступор, а затем рассвирепел на все школьные инновации с изучением и трактовками все более смахивающими на педофилию и развращение, это — ничего не сказать.

Стоит пояснить, что понятие у девочки о самом «лишении» самое невинное, то есть напрочь отсутствует, думаю, что она повторяла слова взрослого, учительницы. И я совсем не уверена, что этот рассказ необходимо изучать в 8 классе, но преподавателю точно стоило акцентировать внимание вовсе не на физиологических подробностях…

Читать статью в "Литературном обозрении"

О нас

tehnar_ru
Сетевое содружество «Технарь»
Научно-технический портал «Технарь»

За этот месяц

October 2019
S M T W T F S
  12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Подписки

RSS Atom

Метки

Powered by LiveJournal.com
Designed by heiheneikko