?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

[sticky post] Вебинары августа

ee1c6a524b28a9e2bbfff6a770668276О сад ночной, таинственный орган,
Лес длинных труб, приют виолончелей!
О сад ночной, печальный караван
Немых дубов и неподвижных елей!
Он целый день метался и шумел.
Был битвой дуб, и тополь - потрясеньем
Сто тысяч листьев, как сто тысяч тел,
Переплетались в воздухе осеннем.
Железный Август в длинных сапогах
Стоял вдали с большой тарелкой дичи.
И выстрелы гремели на лугах,
И в воздухе мелькали тельца птичьи.
И сад умолк, и месяц вышел вдруг,
Легли внизу десятки длинных теней,
И толпы лип вздымали кисти рук,
Скрывая птиц под купами растений.
О сад ночной, о бедный сад ночной,
О существа, заснувшие надолго!
О вспыхнувший над самой головой
Мгновенный пламень звездного осколка!

Николай Заболоцкий

Программа вебинаров


7 августа Астрологический прогноз на август
8 августа История Древнего Египта
9 августа Кристоф Виллибальд Глюк «Орфей и Эвридика»
10 августа Моран Мишель "Нефертити"

14 августа Лихие 90-е, мантры либерализма
15 августа Ирано-иракская война (1980-1988)
16 августа Мюзикл Кристофа Бека и режиссёра Стива Энтина «Бурлеск»
17 августа Грэм Грим "Ведомство страха" и "Третий человек"

21 августа Советские программы поточной реконструкции микрорайонов
22 августа История Отечества: Сталинский переворот
23 августа Балет Сергея Прокофьева "Каменный цветок"
24 августа Даниил Андреев «Роза мира»

28 августа Страны третьего мира
29 августа История Бельгии: от Конго до Ипра
30 августа Жак Оффенбах балет «Бабочка» и другие произведения
31 августа Морис Метерлинк «Синяя птица»

Приобрести абонемент на август


5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

Балет Сергея Прокофьева «Каменный цветок»

«Каменный цветок» («Сказ о каменном цветке»), соч. 118 — балет Сергея Сергеевича Прокофьева в четырёх актах и восьми сценах с прологом и эпилогом на либретто Миры Мендельсон и Леонида Лавровского по мотивам уральских сказов Павла Петровича Бажова. Премьера балета состоялась 12 февраля 1954 года в Большом театре Союза ССР под названием «Сказ о каменном цветке». Вторая редакции балета в постановке Юрия Григоровича и Аллы Шелест получила название «Каменный цветок» и состоит из трёх действий, премьера прошла 22 апреля 1957 года в Кировском театре.

Идея создания балета на русский национальный сюжет пришла к Сергею Прокофьеву ещё в конце 1930-х годов во время работы над «Золушкой». В поисках подходящего сюжета он обратился к произведениям Пушкина и к «Снегурочке» Островского. Однако все эти произведения уже были использованы в качестве сюжетов другими композиторами, и Прокофьев на время отказался от этой идеи.

Через несколько лет в руки Прокофьева попала «Малахитовая шкатулка» Бажова. Под впечатлением от книги он принялся за сочинение музыки на её сюжет. Сочинением либретто занялись жена композитора Мира Мендельсон-Прокофьева и балетмейстер Леонид Лавровский. В основу сюжета были положены сказы Бажова «Каменный цветок» и «Горный мастер». Некоторые сюжетные линии, в частности образ приказчика Северьяна, были позаимствованы авторами из двух других Бажовских сказов: «Приказчиковы подошвы» и «Огневушка-поскакушка».

Вебинар проводит 23 августа 2019 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров августа5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

Грэм Грим «Ведомство страха» и «Третий человек»

«Ведомство страха» (англ. The Ministry of Fear ) — роман Грэма Грина, написанный в 1943 году. Впервые опубликован в Великобритании в издательстве Уильяма Хейнеманна. По мотивам романа в 1944 году Фрицем Лангом был снят одноимённый художественный фильм с Рэем Милландом в главной роли.

Грин, используя форму триллера со шпионскими погонями в традиции романа «39 шагов» Джона Бакена, обращается к исследованию личного мироощущения человека в период глобальных потрясений, проблеме сострадания и «убийства из жалости».

«Третий человек» (англ. The Third Man) — британский криминальный кинодетектив в стиле нуар, снятый по одноимённому роману Грэма Грина, получивший гран-при 3-го Каннского кинофестиваля (1949), премию BAFTA (1950) в номинации «лучший британский фильм» и премию «Оскар» (1951) за лучшую операторскую работу.

Фильм широко известен благодаря актёрской работе Орсона Уэллса и музыке Антона Караса. Главную роль исполняет Джозеф Коттен.

Картина неоднократно признавалась одним из величайших фильмов в истории кинематографа: в 1999 г. Британский институт кино признал «Третьего человека» лучшим британским фильмом всех времён.

Действие фильма происходит во второй половине 1940-х годов в полуразрушенной послевоенной Вене. Город разделён на четыре зоны оккупации: американский, английский, советский и французский секторы, а центр города, так называемая «международная зона», управляется всеми четырьмя союзниками совместно. В городе, вследствие недостатка практически любого товара, процветает чёрный рынок.

Вебинар проводит 17 августа 2019 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров августа5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

21.07.2014

1ace210a23113f450b08aaa7c9e57a64Времена приличий закончились. Сегодня можно не сдерживаться, сегодня и «причастность к высокому искусству» — публично демонстрируется участием в «распиле» средств на «реконструкцию Большого театра», когда уже никто из участников этого веселого спектакля и понятия не имеет, что подобные объекты историко-культурного наследия реставрируются.

Культурный человек высокого полета сегодня не применит нахамить мировой знаменитости, поскольку сегодня на любое место можно безнаказанно подсунуть — эрзац, подделку, презрительно скривившись на мнение публики.

Дурной вкус сегодня — не исключение из правила, не досадная оплошность — а торжество воинствующей серости и ничтожества. А такое, согласитесь, необходимо прикрывать видимостью «академичности».  Именно поэтому столь ревностно сегодня носятся с любыми признаками зарубежного признания зачатков отечественной псевдо-культуры.

Читать статью в "Ежедневном пророке"

28.11.2016 - 20.12.2016

Во все времена главным предметом искусства был человек. Искусство не может существовать без положительного героя, образца для подражания. В мировой живописи мы постоянно встречаемся с воплощением представлений о главных достоинствах личности. Только искусство в состоянии наглядно показать, каким может быть и должен быть человек. Не случайно ещё со времён античности в женских образах подчеркивалась, прежде всего, физическая красота, а в мужских интеллект и сила. Отражая уровень материальной, художественной и духовной культуры общества, искусство оказывает мощное влияние на развитие духовности, формирует господствующее представление об идеале человека. Яркие запоминающиеся образы героев своего времени оставила нам русская живопись. Художник всегда смотрит вперёд и видит дальше, чем его современности. Так искусство проецирует будущее в настоящее.

Read more...Collapse )

20.02.2016 - 24.02.2016

Художник:
«Владимир Ресин. Портрет современника», Масалыгин Сергей Львович
100х80, х.м., 2005г.



Пока на свет божий выползают причины взвинчивания тарифов ЖКХ, которые носят у нас сюрреалистический характер на фоне царящего здесь беспредела и бесчеловечного отношения к населению,  как-то незаметно прошло эпохальное интервью человека, приложившего немало усилий к наиболее позорным страницам нашей действительности.

Начнем, пожалуй с… наименее значительной странички. В прошлом году много внимания уделялось осуждению Евгении Васильевой, поэту и художнику, автору лирических строчек о Родине с мохнатыми руками и шансона про тапки министра обороны. Мало кто знает, что «путевку в жизнь» ей дал именно Владимир Ресин.

Они встретились случайно и романтично… в Каннах, это город есть такой во Франции. Где ж у нас нынче романтику почерпнешь для таких тонких поэтических натур?

Read more...Collapse )

Русский балет Дягилева

Ру́сский бале́т Дя́гилева (фр. Ballets russes, [balɛʀys]) — балетная антреприза, основанная российским деятелем театра и искусства Сергеем Павловичем Дягилевым. Выросшая из «Русских сезонов» 1908 года, функционировала на протяжении 20-ти сезонов вплоть до его смерти в 1929 году. Пользуясь большим успехом за рубежом, особенно во Франции и Великобритании, оказала значительное влияние не только на хореографию, но и на развитие мирового искусства в целом. Компания базировалась в княжестве Монако, в здании Оперы Монте-Карло.

Будучи талантливым организатором, Дягилев обладал чутьём на таланты. Пригласив в компанию целую плеяду одарённых танцовщиков и хореографов — Вацлава Нижинского, Леонида Мясина, Михаила Фокина, Сержа Лифаря, Джорджа Баланчина, он обеспечил возможность для совершенствования уже признанным артистам. Над декорациями и костюмами дягилевских постановок работали его соратники по «Миру искусства» Леон Бакст и Александр Бенуа. Позднее Дягилев с его страстью к новаторству привлекал в качестве декораторов передовых художников Европы — Пабло Пикассо, Андре Дерена, Коко Шанель, Анри Матисса и многих других — и русских авангардистов — Наталью Гончарову, Михаила Ларионова, Наума Габо, Антуана Певзнера. Не менее плодотворным было сотрудничество Дягилева с известными композиторами тех лет — Рихардом Штраусом, Эриком Сати, Морисом Равелем, Сергеем Прокофьевым, Клодом Дебюсси, — и в особенности с открытым им Игорем Стравинским.

С самого начала основным направлением хореографии его сезонов стало стремление раздвинуть рамки классического балета. Эксперименты с танцевальными формами Нижинского опережали время и потому были не сразу приняты зрителями. Фокин добавил движениям «богатую пластику», а продолжатель заложенных им принципов — Мясин — обогатил хореографию «ломаными и вычурными формами». Баланчин же окончательно отошёл от правил академического танца, придав своим балетам более стилизованное и экспрессионистское звучание.

Вебинар проводит 26 июля 2019 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров июля5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

ТАРАКАНЬИ БЕГА

28.06.2019

Давайте рассматривать то, что я скажу ниже, не только «в укор», а конструктивным разбором взаимодействия настоящего искусства и жизни человека и человечества. То есть не «жалобами на жизнь».

Хотя, конечно, как покатит. Но, раз речь зашла о практическом механизме «возвращения трона», поскольку я пообещала все остальные проблемы решить однозначно и вовсе не для себя, — все ответы лежат именно здесь.

Пусть это будет продолжением нашей давней беседы о том, для чего же людям еще в палеолите на временном стойбище надо было украшать стены наскальной живописью? Отрывая время от жизни, они готовили сложные составы минеральных и растительных красок, зная, что продать сей предмет искусства им никогда не удастся. Они понимали, что никто не узнает ни имени художника, да и вернуться в эту пещеру ему самому, скорее всего не доведется.

Накануне нашего разговора в Таганском суде Москвы выпускаются 3,5 тысячи тараканов в поддержку «запрещенного искусства». Вопрос обострился до крайности. Отмечу, что к идущему сейчас Армагеддону этот вопрос имеет самое непосредственное отношение. Поскольку «цена вопроса» в том, что же является искусством, а что к нему не относится. И на бытовой язык этот вопрос переводится так: «Что же на самом деле является Злом? На чью сторону встать в идущем Армагеддоне?»

Читать статью в "Литературном обозрении"

Вольтер «Кандид или Оптимизм»

«Канди́д, или Оптими́зм» (Candide, ou l’Optimisme) — наиболее часто публикуемое и читаемое произведение Вольтера. Повесть была написана, вероятно, в 1758 году и год спустя появилась в печати сразу в пяти странах под видом «перевода с немецкого». Она тут же стала бестселлером и была на многие годы запрещена под предлогом непристойности. Сам Вольтер считал её безделкой и в некоторых случаях даже отказывался признавать своё авторство.

Повесть отразила пессимистическую обстановку Семилетней войны и некоторое разочарование автора в эффективности философии («будем работать без рассуждений»). Его попытка «просветить» зачинщика войны, Фридриха Великого, закончилась бегством писателя из Прусской державы. Причины кровопролитного конфликта, поставившего под ружьё миллионы солдат в разных уголках Европы и требовавшего от них убивать друг друга, были труднообъяснимы. После покушения Дамьена на короля во Франции сгущалась атмосфера реакции и религиозного обскурантизма. Газеты трубили о сотнях тысяч португальцев, чьи жизни унесло Лиссабонское землетрясение. Всё это в совокупности ставило под сомнение рационально-оптимистический настрой эпохи Просвещения.

По жанру это философская повесть (conte philosophique) с налётом абсурдистики и цинизма, «замаскированная» под плутовской роман (форма восходит к «Правдивым историям» Лукиана). Герои повести — Кандид, его подруга Кунигунда и наставник Панглосс — колесят по всему обитаемому миру, присутствуя при сражениях Семилетней войны, взятии русскими Азова, Лиссабонском землетрясении, и даже посещают сказочную страну Эльдорадо.

Странствия героев служат автору поводом для того, чтобы высмеивать правительство, богословие, военное дело, литературу, искусство и метафизику, в особенности оптимиста Лейбница с его учением о том, что «бог не создал бы мира, если бы он не был лучшим из всех возможных». Эти слова перефразированы Вольтером как «всё к лучшему в этом лучшем из миров», и звучат саркастическим рефреном каждый раз, когда на долю героев выпадают новые бедствия.

В финале повести герои оказываются в Константинополе и узнают от местного дервиша о тщетности метафизических изысканий. Излагаемый им рецепт счастья прост — забыть о треволнениях окружающей жизни, и в первую очередь общественной, посвятив себя избранному ремеслу — «возделыванию сада».

Несмотря на попадание в Индекс запрещённых книг, повесть стала одним из первых международных бестселлеров. Спрос был таков, что в Англии одновременно вышло три перевода, сделанных разными авторами. Появились и анонимные продолжения приключений Кандида. Поскольку Вольтер открестился от первоначального произведения, мало кто верил его заверениям, что он не имеет к этим «возмутительным» сочинениям никакого отношения.

По стилю, лёгкому и энергичному, это лучшее из написанного Вольтером; слогу этой повести открыто подражали Пушкин и Флобер. Фёдор Достоевский использовал мотивы повести при создании им романа «Братья Карамазовы» и в особенности вставной притчи в романе «Великий инквизитор». Авторский голос не звучит прямо, но его мнения — всюду: они вложены в уста персонажей, как правило, второстепенных. Несмотря на неодобрительное отношение Вольтера к идее иллюстрирования литературных произведений, повесть иллюстрировали многие художники, и в их числе Пауль Клее, называвший «Кандида» своим любимым произведением. Термин «панглосс» стал нарицательным обозначением завзятого оптимиста.

Леонард Бернстайн написал на сюжет «Кандида» одноимённый мюзикл (особенно популярна сопрановая ария Кунигунды).

Вебинар проводит 20 июля 2019 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров июля5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

ОПИЛКИ «КУЛЬТУРЫ»

20.06.2019

Поводом данной статьи послужили настойчивые обращения наших уральских камрадов, но отправной точкой стал комментарий москвича Павла по поводу бедственного положения театрального искусства в Перми.

Как бы в продолжении темы, поднятой в статье «Пермская аномалия». Изучая ссылку на рецензию театральной постановки театра «Cцена-Молот» не могла избавиться от некоторой доли сомнения и даже удивления. Скажите, господа, а с какой стати вдруг драматические театры стали считаться в России «дотационными предприятиями»?

Такая же картинка, кстати, в своё время настырно рисовалась и с жилищно-коммунальной отраслью. Мол, эта отрасль, якобы «всегда являлась дотационной». Хотя отрасль не являлась дотационной ни одного дня, пока под ее «развитие» не начали «пилить бюджет», обворовывая и граждан, оплачивавших все 100% стоимости жилищно-коммунальных услуг задолго до нынешнего «реформирования». В какой правовой и уголовный беспредел обычно выливаются эти дотационные страданья о «сохранности бюджета», который, как известно, у нас бе-бе-бе-бедный, все могут убедиться на примере своих платежек ЖКУ. И при их составлении никто не стесняется и не думает об элементарных приличиях, не говоря о культуре.

Читать статью в "Литературном обозрении"

О нас

tehnar_ru
Сетевое содружество «Технарь»
Научно-технический портал «Технарь»

За этот месяц

Подписки

RSS Atom

Метки

Powered by LiveJournal.com
Designed by heiheneikko