August 20th, 2020

Алексей Михайлович Романов

Царь Алексей Михайлович Романов

Алексей Михайлович (1629—1676) — русский царь с 1645 г., сын первого царя из династии Романовых — Михаила Фёдоровича и царицы Евдокии Лукьяновны (в девичестве Стрешневой).  Во внутренней политике продолжил политику отца по восстановлению и дальнейшему развитию страны после разрухи Смутного времени.

Его правление характеризуется усилением центральной власти и шагами на пути к установлению абсолютной монархии. Было юридически оформлено крепостное право ( Соборное уложение 1649 г.). Специализация производства, частновладельческие мануфактуры (30), ярмарки, привлечение на службу иностранцев (Немецкая слобода) способствовали установлению экономических связей между отдельными частями страны и началу складывания всероссийского рынка. Социально-политическая обстановка в правление Алексея Михайловича была нестабильной.

Реформа патриарха Никона привела к церковному расколу, а конфликт царя и патриарха привел к первым мерам по подчинению церкви государству. Во внешней политике при нем с Россией была воссоединена Левобережная Украина на правах автономии, возвращены Смоленская и другие западные земли. На востоке русские землепроходцы достигли Тихого океана, и река Амур стала границей с Китаем.

Созданный царем Алексеем Михайловичем Приказ тайных дел (1654—76) подчинялся непосредственно ему и осуществлял контроль над государственным управлением.

Читать статью на сайте Государственное управление в России в портретах с IX по XXI век

«ЭТО ДЛЯ КОГО-ТО «ПЕСНЯРЫ» СТАЛИ ТЕПЕРЬ ТОРГОВОЙ МАРКОЙ, ДЛЯ МЕНЯ ОНИ — МОЯ ЖИЗНЬ.»(Из архива «ЛО»)

ЧАСТЬ III

18.10.2019

Первое десятилетие «Песняров» прошло не просто с успехом, а с успехом оглушительным. Ребята объездили с концертами всю страну, их голоса непрерывно звучали в эфире теле— и радиопрограмм, они стали первым вокально-инструментальным коллективом из СССР, побывавшим в Америке, про поездки в Европу можно и не говорить. Польская Сопота со слезами на глазах слушала их белорусские баллады и аплодировала стоя. Музыкальные критики США дружно признавались, что такого выдающегося фольклорного коллектива они вообще не видели.

Читать статью в "Литературном обозрении"

Правила привязки колонн и стен к координационным осям

Привязка определяет расстояние от модульной, координационной оси до грани или геометрической оси сечения конструктивного элемента. Применяемые правила привязки дают возможность установить взаимозаменяемость конструкций и значительно сократить количество доборных элементов. Ниже рассмотрены основные правила привязки конструктивных элементов к координационным осям, регламентируемые ГОСТ 28984-91.

Привязку конструктивных элементов зданий к координационным осям следует принимать с учетом применения строительных изделий одних и тех же типоразмеров для средних и крайних однородных элементов, а также для зданий с различными конструктивными системами.

Расположение и взаимосвязь конструктивных элементов следует координировать на основе модульной пространственной координационной системы путем привязки их к координационным осям.

Модульная пространственная координационная система и соответствующие модульные сетки с членениями, кратными определенному укрупненному модулю, должны быть, как правило, непрерывными для всего проектируемого здания или сооружения.

Читать статью в Библиотеке Санкт-Петербургского Университета высоких технологий

Музыкальная пятница!!! Да еще какая!!! Приглашаются все!!!

Опера Рихарда Штрауса «Электра»
«Электра» (нем. Elektra) — опера Рихарда Штрауса в одном действии, либретто Гуго фон Гофмансталя по его одноимённой трагедии. Премьера: Королевский оперный театр, Дрезден, 25 января 1909 года, под управлением Э. Шуха. Премьера в России: Санкт-Петербург, (Мариинский театр), 18 февраля 1913 года, под управлением А. Коутса (режиссёр В. Э. Мейерхольд, художник А. Головин).

С трагедией «Электра» австрийского поэта и драматурга Гуго фон Гофмансталя (1874—1929) Штраус познакомился в начале 1906 года. Поставленная в Берлине известным режиссёром Рейнхардтом, она захватила композитора эмоциональной силой характеров, неистовством страстей, напряжённой динамикой действия. В непосредственном сотрудничестве с Гофмансталем был произведён ряд незначительных изменений; почти полный прозаический текст трагедии лёг в основу оперной партитуры. Первоначально Штраус сомневался в необходимости музыкального воплощения сюжета, своим психологическим содержанием очень схожего с «Саломеей». Однако желание противопоставить демоническую, страстную античную Грецию традиционно лучезарному, гуманистическому образу Эллады у Гёте и Винкельмана взяло верх.

Регулярная работа над музыкой «Электры» началась осенью 1907 года. В сентябре 1908 года партитура была завершена. Источником для либреттиста послужила одноимённая трагедия Софокла. Под влиянием модной философии дионисийства Ницше и психоанализа Фрейда Гофмансталь кардинально переосмыслил её дух. Он намеренно снизил этический пафос Софокла, отказался от хоровой основы действия, привнёс в происходящее болезненный нерв современного искусства. Мифические герои предстали средоточием патологических инстинктов и символом разрушения. Атмосферу всеобщей ненависти и воинствующего иррационализма сконцентрировал образ Электры. Он воплотил центральную идею авторов — развенчание слепой, бескомпромиссной верности.

Драма жизни Электры — исступлённая жажда мщения, несущая трагическую смерть, — по существу, исчерпывает содержание оперы. Специфические черты декаданса, проблема распада человеческой личности отражены в характеристики Клитемнестры. Контрастно оттеняет эти образы светлый облик Хрисофемиды. Меньшее внимание уделено мужским персонажам, хотя по инициативе Штрауса была значительно расширена сцена Электры с Орестом — возвышенным, благородным героем. Она частично восполнила гнетущее отсутствие в опере лирически-позитивного элемента.

Вебинар проводит 21 августа 2020 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров августа
5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067